Ahura

依水園位於奈良，被日本指定為「名勝」，可分為兩部分。前園為1673年由清須美道清（即奈良著名商店「中川政七商店」老闆）所蓋，後園為明治時期的奈良商人關藤次郎所建。1939年，以航運起家的中村氏收購兩園，使兩園合併為一園，成為現在的依水園。

４　《安南回憶》以降身著民族服的女性像
如上所述，中村在戰中期描繪「身著民族服的女性像」，戰後此主題亦持續至某時期。昭和20年（1945）終戰次年，昭和21年（1946）春，由文部省主辦的日展（日本美術展覽會）啟動，中村於同年秋的第二回日展出品，此後連續出品。此舉可想像具有強烈宣示畫家未來方向之意。《馬來亞的裝束》出品於第二回日展，描繪身著馬來民族服——長裙與長袖上衣巴朱庫龍（baju kurung）的富子。富子表情略顯嚴峻，與背景茂密椰子葉相襯，給人強烈印象。

３　脫下鞋子的母題與象徵性
若先說結論，此類脫下鞋子的圖像淵源可追溯至15世紀初期弗蘭德斯繪畫——揚·范·艾克（Jan van Eyck, 1395-1441）的《阿爾諾菲尼夫妻肖像》（倫敦國家美術館藏）。畫中面向觀者的男子右手舉於胸前，其腳下可見脫掉的木屐；室內深處的床前亦有脫去的紅色木屐，此鞋被視為象徵聖地之物。其源自《出埃及記》（3:5）：「……不可挨近這裡。把你腳上的鞋脫下來，因為你所站之地是聖地……」等上帝在西奈山對摩西所說的話。亦即，在《阿爾諾菲尼夫妻肖像》中，牽手的男女正進行七聖禮之一的婚姻儀式，此場景被解釋為顯示神聖的場所之意。這種脫掉鞋子的母題不僅見於15世紀初期弗蘭德斯繪畫，亦出現在近代繪畫。例如，19世紀拉斐爾前派，威廉·霍爾曼·亨特（William Holman Hunt, 1827-1910）的《夏洛特夫人》（曼徹斯特市立美術館藏）中，起身的夏洛特公主腳下描繪了脫下的鞋子。此處，夏洛特公主所在的室內亦是與外界隔絕的所謂神聖的空間。如此，脫下鞋子在西方美術中是象徵神聖之處的傳統繪畫母題。中村自東京美術學校在學時起，即熱心研究如文藝復興大師等西方各類美術，並與美學者矢崎美盛共同出版書籍，展現出廣泛美術知識。若此，則中村對范‧艾克等人的鞋子母題產生興趣並導入畫面之可能性頗高。

２　身著民族服的女性像
如前所述，東南亞的「身著民族服的女性像」在日本近代美術中備受關注，是經常被描繪的主題。關於此，已有稻賀繁美氏、約翰·克拉克（John Clark）氏、西原大輔氏、貝塚健氏等眾多先行研究的積累。

鈴木伸子
(原文為日文，用Grok翻譯並人工調整)

賴純純（1953-）生於台北，大學時期受廖繼春啟發，領會色彩即為表現主體的可能。隨後在日本求學，建立日後空間創作的基礎觀念。1980年代，她以複合媒材創作，藉由純粹的色彩、抽象性的排列，探討繪畫形式自由的可能性。作品接連在「中華民國現代繪畫新展望」、「中華民國現代雕塑展」等重要競賽展獲獎。1986年成立「SOCA現代藝術工作室」推展前衛藝術。1990年代重新體認東方美學，在材料的運用上顯現自然，訴求回歸內在感性。1998年起，投入公共藝術創作，行遍全台。2007年後，生活與創作重心轉向東部海岸。此時期作品重回色彩獨立表現，反映在東部長住後，對自然更為深層的嚮往。本展以「黑潮」為名，象徵賴純純創作純然而深邃、多變卻一貫的特質。展覽邀請藝評家張晴文擔任客座策展人，預計透過四個子題梳理賴純純1970年代至今的創作脈絡，展出油畫、壓克力繪畫、複合媒材繪畫、雕塑、裝置、手稿、影片與文獻等。(文字來源)

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(原文連結) Grok翻譯，人工調整
若僅視此等為對殖民地日本人昔日美好甜蜜時代之單純追懷，則另當別論。然他們所提到洋畫家鹽月桃甫形象，實已化為學生青春無可取代回憶中某種珍貴象徵。蓋青春本質之自由、反抗、不安，與戰時體制日漸強化之危機時代，外地日本學生知識教養中對西歐近代之熱烈夢想、憧憬與個人主義驕傲，或與此有關。

(原文連結) Grok翻譯，人工調整
一為由石川欽一郎畫、落款之巨幅勝利者像二幅，描北白川宮能久親王英姿於，屍橫遍野之台灣人屍體之前。另一則為鹽月之作：高砂族母親緊抱嬰兒於胸，幼兒搖動其足，母子立於硝煙之中，疏懼萬分，悲慘之被災母子像。前者象徵大日本帝國之光威，頌揚明治二十八年（1895）台北城佔領之紀念圖，時近衛師團長北白川宮轉戰陣沒；後者則為昭和五年（1930）霧社事件之圖，該事件與朝鮮近同時期之所謂「高歲事件」並稱，於殖民壓政史中惡名昭彰，現住民高砂族之反亂遭爆擊與毒氣徹底鎮壓。鹽月以此畫出陳第六回台展（1932）。以此對照，論者欲告何事，無須贅言。

(原文連結) 由Grok翻譯，人工調整
台展的成立，與此種文化氛圍或政治情勢，關係至深。早在大正十一年（1922）即已開辦的朝鮮美術展，激發了台展創設的計畫，此議最初由黑壺會四位「畫伯」向總督府建議提出。惟初時，似唯獨鹽月桃甫一人唱反調。蓋因日台畫家水準懸殊，若以公正審查，恐台灣畫家作品盡數落選，徒生社會不滿，反礙「安撫」之效；故鹽月主張，應先舉辦日本人畫家之「模範展」，俟台灣畫家技藝成熟，再啟全島公募美術展。此說後來遂成鹽月對台灣畫家歧視之口實。