Ahura

鈴木伸子

(原文為日文，用Grok翻譯並人工調整)

中村研一（1895-1967）是生於明治時代、活躍於大正、昭和時期的畫家。中村出生於福岡縣宗像市，畢業於東京美術學校西洋畫科後，前往法國留學，回國後屢次在帝展獲獎。戰後直至日展為止，他歷任審查員，作為日本近代洋畫壇的核心畫家而活躍，以穩固的素描和端正的筆觸塑造大畫面作品為其專長。關於中村的研究，近年來進展顯著，例如舉辦了《沒後50年　中村研一展》（2018年，福岡縣立美術館、宗像YURIX、新居浜市美術館）等展覽。這些展覽不僅對作品進行進一步分類，同時也呈現了新資料，使中村作品的全貌明朗化。然而，先行研究雖以中村作品的核心——戰爭畫為中心展開討論，但對於同時期描繪的女性像，並未必然進行充分的論述。因此，本稿以中村的《安南回憶》（北九州市立美術館藏）為中心，針對身著民族服的女性像作品，在參酌近年研究的基礎上，探討本作品在中村畫業中的意義，以及在美術史上的意義。

１　作品概要與先行研究

在進行具體考察之前，首先概觀作品。

《安南回憶》（以下原則上稱本作品）製作於昭和17年（1942）。本作品描繪充滿柔和光線的室內，中村畫中經常登場的妻子富子，身著越南的民族服裝──奧黛，坐在椅子上。富子將身體靠於椅子，向著觀眾的視線。富子背景的古典木製椅子、瓷磚鋪設的地板，以及紅黃圖案的地毯所構成的室內描寫，與中村在代代木初台的工作室製作的作品有同樣的母題。因此，本作品可推測為在代代木初台的工作室製作。畫面從左上向右下形成對角線般配置人物，但透過將畫面前景大幅描繪，意圖帶來如同相機鏡頭捕捉般的視覺扭曲，成為一幅印象深刻的的作品。此外，散發親密氛圍的室內女性像，讓人感受到中村留學期間私淑的法國畫家莫里斯‧阿斯蘭（Maurice Asselin, 1882-1947）女性像的影響。

本作品出品於昭和17年的第5回新文展，獲得昭和鼓勵獎，後藏於北九州市立美術館。這一年，中村被選任為陸軍及海軍的從軍畫家，與藤田嗣治（1886-1968）、宮本三郎（1905-1974）、向井潤吉（1901-1995）等人一同前往南方——即現在的東南亞，進行戰地取材。本作品標題的「安南」指現在的越南北部至中部地區。本作品似乎是中村在前往南方時所見的色彩與風景的追憶而描繪。

關於本作品，已有評論如「中村研一、中野和高（少女像）的明快感官與熟練筆法引人注目」、「…中村研一同樣擁有穩固的技法」等，可見當時的美術批評家已給予一定評價。此外，同樣基於戰地取材製作的昭和17年大作《哥打巴魯》（東京國立近代美術館藏，無期限借出作品）出品於大東亞戰爭美術展，獲得朝日獎。《哥打巴魯》是以黑色調總結慘烈場面的戲劇性作品，與充滿柔和明亮色彩的本作品形成對比。

(圖片來源：西日本新聞)

在本作品中值得注意的，是富子身著的粉紅色上衣與白色褲子所構成的奧黛。如上所述，奧黛是越南的傳統民族服，由中國傳統服裝被越南風土與民族性同化後而產生。由中國服風的領子與前開襟構成的長上衣「長衫」（chợ sấm）與寬鬆褲子「褲」（quần）所組成。

「身著民族服的女性像」這一主題，從戰前即盛行，由藤島武二（1867-1943）、滿谷國四郎（1874-1936）、梅原龍三郎（1888-1986）等眾多畫家描繪。這與宗主國與被支配國的所謂東方主義（Orientalism）問題相關，在此主題中，女性身著旗袍、韓服、奧黛等亞洲各種民族服而被描繪。不僅限於本作品，還有昭和17年的《哥打巴魯的女孩》（中村研一、琢二生家美術館藏）、同年的《王妃》（小金井市はけの森美術館藏），以及昭和21年（1946）的《馬來亞的裝束》（東京藝術大學大學美術館藏）、昭和22年（1947）的《西貢的夢》（福岡縣立美術館藏）等，從戰中至戰後，中村反覆描繪身著馬來或越南民族服的女性像。因此，描繪身著奧黛的富子的本作品，應在「身著民族服的女性像」這一脈絡中理解。據此，下一章將從本作品成立背景的「身著民族服的女性像」主題進行考察。