Ahura

(原文連結) Grok翻譯，人工調整

一為由石川欽一郎畫、落款之巨幅勝利者像二幅，描北白川宮能久親王英姿於，屍橫遍野之台灣人屍體之前。另一則為鹽月之作：高砂族母親緊抱嬰兒於胸，幼兒搖動其足，母子立於硝煙之中，疏懼萬分，悲慘之被災母子像。前者象徵大日本帝國之光威，頌揚明治二十八年（1895）台北城佔領之紀念圖，時近衛師團長北白川宮轉戰陣沒；後者則為昭和五年（1930）霧社事件之圖，該事件與朝鮮近同時期之所謂「高歲事件」並稱，於殖民壓政史中惡名昭彰，現住民高砂族之反亂遭爆擊與毒氣徹底鎮壓。鹽月以此畫出陳第六回台展（1932）。以此對照，論者欲告何事，無須贅言。

論者以此對照——一邊為渡台前已負盛名之畫家，於殖民地廣收門生眾望，日中戰爭啟年即早歸內地，戰時安度晚年，恰終戰之年辭世，留眾多作品於台灣愛徒之石川欽一郎；另一則懷埋骨之意，度二十餘年永住其地，卻遭驅逐，敗戰後僅衣衫襤褸遣返祖國，半生傾注台灣之創作盡失，幾近一無所有，以無名畫家之身終於地方之鹽月桃甫——以此二人對照，論者以如下表述書之。二人在熱烈絢爛之當時台灣美術界舞台，各為主角登場。「石川以喜劇主角落幕，鹽月則以悲劇主角終結。」

喜劇與悲劇之界定，頗難規定。然鹽月之私人生涯，儘管其藝術充溢野性，確予人悲劇印象無疑。一無所有遣返故鄉宮崎之鹽月，堪忍困窮之戰後歲月，於彼漸與年輕一世代之青年瑛九等人合力創設培育縣展，昭和二十八年獲縣文化獎，並任宮崎大學美術講師。畫花、魚、風景及身邊風物，似愚直般傾注，終留眾多美麗油畫小品，卻與中央畫壇終無瓜葛，以地方畫家之身，於昭和二十九年（1954）結束六十八年生涯。同年，東京弟子舉辦「鹽月桃甫遺作展」，於銀座資生堂畫廊與光風會館畫廊展出油畫、水彩、粉彩畫、素描共三十八件。雖全為戰後南九州之作，然其中近十件以台灣人物為主題，應如何思量？美術批評家柳亮於《みづゑ》（1954年10月號）書道：「一見即予異才之印象，聞年歲尤驚，艷麗與熱情仍鮮活存於筆端……至少若再給數年於中央活躍，惜哉失一人才。」

III

懷念並敬慕石川欽一郎的台灣畫家為數眾多；同樣地，懷念並一味愛惜鹽月桃甫的日本人亦復不少。台北高等學校、台北一中，以及夜間繪畫教室「京町畫塾」的鹽月門生，多數仍將恩師的回憶視為無可取代的珍貴之物。

例如，昭和十五年（1940）畢業於台北一中的第三十三期同窗會，自稱「南十字星會」，感嘆鹽月竟無畫集流傳，乃將大開本精良的會誌第四號（1984）百餘頁，編製成含多幅原色版的畫集，專題特輯鹽月桃甫，並收錄眾多回憶錄。有會員親赴台灣新尋得鹽月油畫小品五幅，納入圖版，尤為珍貴。各篇回顧中，有勸陸軍士官學校志願生改入美術學校之語（池田弘〈鹽月桃甫先生のこと〉），亦有軍國主義浪潮席捲、卡其色制服令人窒息之時代，唯獨鹽月從未迎合時局穿著，彼乃超越時代之自由主義者（小林茂〈鹽月先生的回憶〉）等，凡此關於綽號「西洋乞食」堪稱貼切之獨特風采的種種記述，當可佐證前述許武勇之主張。石川的服裝亦有類似回憶，頗值玩味。

另有一文云：「此地一切皆官僚化，高等官與判任官之頭銜乃至佩劍皆有差別，月俸高一圓者即覺高人一等，此台灣之中，鹽月桃甫之世界實為異端。」並憶中學時代與這位圖畫教師之相遇「為我領域增添全新一頁」，此文收錄於台北高等學校同窗會「蕉葉會」紀念誌（昭和四十五年十二月）。同誌另載「美術部座談會」，與會者回顧昭和十四年（1939）當時美術部情形，後來成為京都大學哲學家的上山春平亦在其中，眾人異口同聲，稱一生受此人影響最大，紛紛述說其獨特人格。其中論及今已失傳之油畫《母與子》：「那幅畫正表現先生對霧社事件之感受，以人間的高砂族及其受壓迫命運之悲哀為題材，看來宛如盧奧之畫。」（遠藤太郎）此人至今仍憶及該畫，此述懷亦可為許武勇論述之旁證。