Ahura

Hsing-Yu Liu: 父と母と私

劉星佑的創作始終圍繞於農業、生態系與性別平權這三大主軸，關注著日常與身體、歷史與制度之間錯綜複雜的糾纏。2009年，他回到許久未曾踏足的高雄甲仙老家，偶然發現了一張舊時的婚禮照片—那是一扇記憶的門扉，也成為〈My Parents〉系列的創作契機。

在這組作品中，劉星佑安排父親身著婚紗、母親穿上西裝，透過角色性別的交換，具象化婚姻中性別所賦予的角色如何在歲月中塑造出不同的容貌與氣質。他所質疑的，不只是個體身份的流動，而是整套深植於文化與家庭中的性別框架——那些習以為常，卻未曾被凝視的制度性形構。

劉的攝影，根植於故鄉的風景與農村的節氣儀式、與家人共享的日常場景、記憶中風景的肌理……這些看似平凡的瞬間，被賦予了一層輕盈幽默，卻又潛藏著對深層社會議題的靜默逼視。膠卷相機所帶來的柔和色調與夢幻氛圍，營造出一種既真實又虛幻的空間張力——一種將性別少數者所面對的現實困境，包裹於詩意視覺之中的影像策略。

從〈My Parents〉系列中誕生的〈地址不明〉系列，則進一步將視線從家庭的空間擴展至記憶的地理。以「向祖先通報同性婚姻在台灣合法化」這一虛構儀式為出發點，劉星佑走訪了戶籍上列載的祖籍地、父親服兵役時駐紮的地方。不僅是家族的歷史，更連結了廣大社會及歷史的脈絡，映照出個人與社會、以及過去與現在的關係。此外，與攝影一同出現的書法與印章等，連結到傳統與社會性的規範，讓整體敘事增添了對自身文化根源與身份認同的深層追索。

本次展覽以1984年父母的「結婚」照與2010年他們「再婚」的照片作為敘事起點，在性別被翻轉的儀式中，劉星佑亦進行著另一場個人的回歸。他的「返鄉」，不僅是一場家庭史的重訪，更是對自身出櫃歷程與藝術實踐的並行書寫—一場回歸自我、穿越傳統與現代、個體與結構之間的心靈旅程。(原文連結，ChatGPT翻譯)