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第四節 大專美術教育概述

畫風的傳承，教育是重要的一環，自古以來，畫家的養成，大致為專業式的行業，師徒制如吳道子作畫，率領弟子共同製作。又由皇家支持的宮廷美術，如宋代翰林圖畫院，分科設等，已有如今日之學校的教育形態。另外，我國文人介入畫壇，師生集結，也能成門結派，雖非專業，卻於畫史上佔最重要地位，由家族、師生形成一種風格，其例如明代中期，沈周、文徵明之於吳門畫派，清初四王 一系。隨著時代的演變，新教育制度的奠定，畫家 的養成途徑，制度化的美術教育，已形成主體的途 徑。本章則以臺灣地區之大專美術教育為範圍，試說與山水畫發展關係。整個美術教育，應該包含中等及國民教育，其中如臺北師範設有美術科，畢竟這是奠基，且衡之臺灣的特殊教育環境，中小學的美育工作，並無法如課程標準執行達成，是以無法加以論述。

我國的美術教育，遲至清末才納入教育體系， 台灣地區大專級美術教育，亦始於民國三十六年， 方始發軔，茲以設立先後，介紹如次。

一、國立臺灣師範大學美術學系

民國三十六年，臺灣省立師範學院之圖畫作專修科，為其前身。三十八年改為藝術系，四十四年該院改為大學，五十六年七月該校改為國立，又改稱美術系，此亦配合中等學校美術課程名稱，另於四十五年，為配合師資需求，又增設三年制專修科，共辦理三期，五十八年為兼顧一般美術人才培養，設置夜間部，五十九年又為臺灣省辦理國中教師專門科目研習班，代訓一般檢定合格及相關科系之美術教師，共辦理七期。

教育目標：
1. 培養中等美術教育師資。
2. 培養美術教育學術人材。
3. 培養美術創作人才。

課程及教材：
大學課程自民國四十五年教育部第四次修訂以來，又歷經四次修訂，以師大美術系為例，成立以 來即有五種時期的必修科目，三種不同的分組必選的科目，及三種共同選修科目表，民國六十一年，該系課程作分組之變動，即分為兩段教育，一、二學年多為共同必修科，三、四學年為國畫、西畫、設計三組。相關於國畫者，一、二學年國畫基本技法為必修，計六學分，選修二學分。三、四年級分組後國畫總學分為四十，山水佔八，惟四年級之國畫創畫創作研究，佔六學分，此中可視個人興趣，就花鳥、人物禽獸、山水，自由選擇。

二、政治作戰學校美術系

創立於民國四十年，初為二年之美術組，四十六年改制為二年之美術科，四十九年改制為現行四年制大學藝術系，自七十年起，另增設三年制美術科。

該系教學目標為軍中服役，教學本質植基三民主義哲學思想，秉持心物合一之藝術觀，樹立「唯美、政教、實用」於一體的健康寫實畫風。

該系國畫課程自第二學期，計二十四學分。

三、中國文化大學美術系

該系創立於民國五十二年，與上二系比較，一為教育，一為國防，此系則為單純之美術人才，設系以來，即分國畫、西畫、設計、雕塑四組教學。

教學目標：
1 發揚美術優良傳統。
2. 鼓勵美術獨立創作。
3. 培養繼續深造研究人才。
4. 造就一般社會之美術人才。

國畫組，山水畫計有十四學分。

四、國立藝術學院美術學系

民國七十一年七月該校開始招生。以中國傳統文化為根基，培養美術專業人才，以整理發揚並開創現代中國美術為宗旨。
教學目標為
1. 培養獨立思考，創新實驗，求變求新之能力。
2. 培養正確創作態度，期以開放心胸，養成對藝術的忠誠。
3. 藉堅實的技法鍛鍊，鼓勵創作與實驗。

該系設立較晚，學制上亦不同於他校，學生在校修業年限為五年，三年級起，必須選定主修科目，分水墨、油畫、雕塑、理論四組，科目亦不同於他系，一年級共同必修科，列有「國畫傳統技法」二學分，分組後，水墨組必須三十學分，另必選副修十學分。

五、私立東海大學美術系

民國七十二年成立，分中國藝術、西洋藝術和設計三組。課程安排上採取彈性的主修制度，主修選定，乃可選修其他二組課程。

教學目標，以培養美術創作人才為宗旨，以融合中西美術傳統，結合古典與現代表媒體，拓展藝 術之領域。

第一學年，必修科目列有「水墨基本畫法」二 學分，含水山花鳥人物禽獸。

就個人所知，課程目標即使如此訂定，但大學課程教材一向尊重教授自主。事實上，授課人的風格往往才是具有影響力，就各系所山水授稟，近四十年來大約如次。

師大：張德文、鄭善禧、羅芳、孫雲生、黃君璧、溥儒、金勤伯、呂佛庭、吳詠香。
政戰學校：羅芳、羅振賢、張穀年、傅狷夫。
文化大學：歐豪年、黃磊生、江兆申、余偉。
藝術學院：何懷碩、李義弘。
東海大學：林昌德。

六、國立藝術專科學校美術科

民國五十一年秋成立。依據三民主義育樂兩篇補述之旨，以發揚中國民族固有藝術文化，吸收西洋美術精華，培植融會中西之美術專門人才，以適應社會需要為教學目標，教學之方式則依據學生志趣，實際之訓練，理論之探討、與創意之啟發並重，使學生能奠定各項專業學術及技能的深厚基礎，以為未來創作，研究與服務社會之根源。該科為三年制。分國畫、西畫兩組。國畫組專業科目共需修習三十二學分。

任教於該科者，前後有傅狷夫、江兆申、羅芳、蘇峰男。

整體而言，目前之活躍畫壇的青壯輩畫家，絕大部份是出自美術科系，惟以各校之師資頗多交錯，加以畫家個人意識份量，越來越顯著，各科系所形成之獨特風格，若有似無。此階段藝術之養成教育，大學四（三）年，所能塑造的，基本形態而已，一位大學畢業的學生，論年齡均在二十五左右，此時距成熟時代尙遠，惟就此基本形態形成共同畫風，顯為明顯者，只能以藝專所見傅狷夫氏的影響（任教其間為民國五十一年至六十二年）。從第一屆之蘇峰男，以及往後的蔡茂松、李春祈、張伸熙、蔡友、呂聰允、羅振賢、陳良展、陳銘賢、黃才松、陳進源，基本上較容易從筆墨技巧的處理上 ，比較容易見到共同的師門淵源。茲以蘇峰男為代表，作於民國七十八年的〈北濱濤聲〉，色調上花青及赭石、短促尖銳的筆法，雖已畢業二十餘年，猶存師風，再以畫幅底層，河水奔騰，花青為主，並以留白為浪的作風，也是師門特色。

相對的，師大美術系的黃君璧，對於該系的影響，成名的畫家中，幾乎無由是見黃氏的筆墨技巧，溥心畬的情況亦復如此，系中第一代教授如林玉山、張德文，也是無有蹤跡可述，倒是鄭善禧的風格有人風從。

文化學院，較為明顯的是受到江兆申及歐豪年的影響。