Ahura

倪再沁

節錄《高雄現代美術誌》，藝術家出版社，2004

二、播種者─劉啟祥

關於劉啟祥的一生，在〈劉氏七十自述〉及其熄曾雅雲的兩篇專論以及諸多相關論述中，均有詳細記載，本節乃參考既有文字資料，稍加整理後作一概略性描述。

1. 求學過程─日本時期

劉氏於1910年二月三日出生於台南州新營郡，從小家境附富有，少年時父親過世，因目睹親友堅為爭財產而引起糾紛，乃萌生赴日求學之念，一方面求自力自強，一方面則想遠離是非，因此以14歲之齡（1923）遠赴異鄉。赴日後，就讀於東京青山學院中學部，當時學校裡有位老師曾經留法學習美術，他把繪畫的基本知識灌輸給這位來自台灣的學生，使得劉啟祥漸漸對美術產生興趣，遂在課餘時間進入川端畫學校學會，沉潛的藝術細胞也因此被激發而出。1928年，他考入東京市文化學院美術科，跟隨石井柏亭、有島生馬及山下新太郎等人習畫，事實上，他所進入的並非當時學院派主流的東京美術學校，跟隨的老師更是日本最大的在野美術團體「二科會」的開創元老，遂因此渾身沾染了濃厚的在野氣息，所以，他從不積極參加一般畫家欲擠入以顯示身分的日本「帝展」或台灣的「台展」。劉啟祥如此的選擇可謂其來有自，因為在中學時代，已因喜好美術而常至展覽會觀摩畫家作品，深覺「二科會」會員們的作品觀念新穎，表現方式較能契合自己的心性，乃決定進入文化學院接受這些老師的指導。1930年劉啟祥仍為學生身分時，便以一幅《台南風景》首度入選「二科展」，這是他與「二科會」正式結緣的開始。

1931年，劉啟祥自文化學院畢業，隔年便回台北的教育會館舉行留歐前個展，因為他已決定遠赴巴黎追尋藝術上的另一層境界；當時的巴黎是畫家們心中的聖地，不僅藝術氣息濃厚，又可親炙歷史上偉大的名作，對於一心一意追求藝術理想的畫家而言，能夠留歐是極大的幸福。

這段時間，劉啟祥也以實際的創作實力展現了研究心得，1933年他以《紅衣》入選巴黎「秋季沙龍展」（據劉氏指出，那時「秋季沙龍展」頗像日本的「二科會」，較開放而不拘限風格）。1934年遍遊義大利、比利時、荷蘭、英國、摩納哥及南法等地後，劉啟祥又於翌年回到日本。據其長子劉耿一表示，其父當時由法國又回到日本而未回台灣發展的原，主要在於他正吸收新的知識，正在醞釀一些理念，加上那時期較注重個人藝術的追求，台灣的藝術環境既比不上日本，劉啟祥又在十四歲就到日本求學，熟悉日本的一切，尤其是藝術環境與畫友，況且當時日本在野的「二科展」及自由的藝術氣氛更深深地吸引著他，因此在歐遊過後，極自然地又重新回到了日本。

回到日本後，劉啟祥在東京的市郊目黑區買了房子，並在此設畫室潛心創作，以後持續參加每年的「二科展」，並在1943年以《野良》、《收穫》二件作品獲得「二科賞」，受推薦為二科會會友。1937年，他和日籍女子笹本雪子結婚，至此可說家庭、事業均美滿有成。但不久後大戰爆發，一切物質消耗隨之緊縮，作畫的顏料當然難以取得，畫家因此也較無心思創作。一九四五年日本戰敗，翌年劉啟祥毅然放棄在日本已建立的基礎而返台定居，對他個人而言，從此展開了人生的另一階段；而對高雄畫壇而言，亦意謂了一個新時代的來臨。

2. 回台後發展

1946年，劉啟祥乘輪船回台，重新踏上睽違已久的故土，回台初期暫寓台南柳營故居，後因在日本時即已結識的張啟華欣聞老友回台，力勸其至高雄定居，以便朋友間可常相往來。在張啟華的力邀下，劉啟祥一方面基於盛情難卻，另方面則因自己嚮往西子灣的風景，遂於1948年從柳營搬來高雄三民區居住。初期，他和劉清榮、鄭獲義以及一些教育界、繪畫界人士時有往來，常常「談畫論藝，為未來的理想規劃藍圖」，間或也與地方仕紳交往，生活過得頗逍遙自在，直至1950年，心愛的日籍妻子因病逝世，劉啟祥在自己〈七十自述〉中提到：「家中有所變故，一時也靜不下心來創作，直到1952年的『高雄美術研究會』成立後才重拾畫筆。」可見此事對其打擊之大。

若依其〈七十自述〉中的說法，則劉啟祥和畫友共同組織「高美會」的目的，不僅是為了推廣藝術風氣，另方面也是為了激勵自己能夠再提筆作畫。但當他決定投入美術教育的推廣後，他所扮演的角色已不再只是個藝術家，同時也是任重道遠的美術導師。1952年對劉啟祥而言，的確稱得上是另一個新開始，因為他不但組織了「高美會」，更在同年續絃，而他後來能全心全意推廣這些活動，也全賴於這位再娶的陳金蓮女士，他不僅是劉啟在生活起居方面的最佳助手，更是藝術上完全的支持者。

1954年，劉啟祥得朋友介紹，舉家遷離高雄市搬到高雄縣的小坪頂，在這兒他們擁有一塊原名「華山農場」的土地，種著荔枝、龍眼及釋迦，此外並在北勢坑購置一塊山坡地，栽種鳳梨和樹薯（輪種），對於這些農作物，劉啟祥不僅親自參與，並且樂在其中，他喜好大自然的心性於此表露無遺。

3. 推動美術教育

1956年，劉啟祥在新興區成立繪畫班──「啟祥美術研究所」；到了1958年，第三信用合作社創辦三信家商，張啟華膺任董事，率先倡導美術社團活動，並聘請劉啟華擔任指導老師，因此，三信家商可謂高雄最早大力提倡美術教育的學校，也是劉啟祥展開校園美術教學的開始；1960年，劉啟祥佑任高雄醫學院「星期六畫會」指導老師（對台語有深入研究的許成章也是這個畫會的學員）；及至1966年，劉啟祥正式任教於東方工專（現為東方技術學院）及台南家專（現為台南女子技術學院）日夜間部。台南家專是劉啟祥任教最久的學校，前後約十年之久，除此之外，60年代末期，他已很少再教學生，一方面是因昔日教過的學生已是展覽會中的常勝軍，且能獨當一面；再則因自己年雖漸大體力以不堪負荷。劉啟祥藉由教學推廣美術活動的階段至此已告一段落，除偶爾有學生或仰慕者上小坪頂接受指導外，他的重心已經轉至展覽會，希望透過展覽會的方式全力擴展美術的社教功能，使更多的人能藉由展覽會，注意、欣賞到好作品，進一步帶動社會上的藝術風氣。

在劉啟祥推動美術風氣的過程中，另有一件值得注意的事便是他對成立美術館的呼籲，他曾不只一次提出這樣的建言，由於在國外留學的經驗，使他深信畫家必須靠著不斷的進修加上外在文化環境的刺激，才能在回顧以往之外，同時向前邁開步伐；另方面則藉著觀摩大師的畫作激勵自己，讓自己能有更好的作品產生。所以就他個人而言，儘管教學忙碌卻從不忘創作，但是一直付出，不再吸收新知，繪畫養分將會相對減少，創造力恐怕會漸趨枯竭，這便是劉啟祥一直希望政府成立美術館的原因。

1977年，血栓症使得劉啟祥首度臥病在床，他的右手和右腳無法像以往一樣活動自如。在往後積極復健的時間裡，劉啟祥暫時放下畫筆重拾小提琴，藉由拉小提琴不僅達到復健的目的，其實也增添不少生活情趣。1990年，劉啟祥因腦缺氧，畫作數量已不多，因此，在當時收藏人口漸多的藝術市場裡更顯得洛陽紙貴。劉啟祥的長子劉耿一、次子劉尚弘、五子劉俊禎亦走上繪畫之路。且當年所播下的種子也早已開花結果，例如「啟祥美術研究所」的學生張金發、陳瑞福等目前在地方畫壇上均有所成，對於一位辛勤努力半輩子的園丁而言，這些無疑就是最好的安慰了。

1998年四月二十七日，劉啟祥從容走完他豐富多彩的人生。