Ahura

日本暴雨造成上百人死亡，淹水潰堤大面積氾濫，一反過去我們所認識的「防災大國」形象，也引起媒體關注何以會如此嚴重。

慣老闆當作一個專有名詞，定義其實不是非常清晰。多半我們把受雇者所遭受到不好的待遇，歸咎到「慣老闆」這樣的名詞上，所以談到「慣老闆」，聯想到的其實是許多條列的內容，比如苛扣薪資、超時輪班、環境惡劣等等。眼睛可以看到的現象，構成我們對「慣老闆」的認知，但這仍然是一個模糊的、表象的認知。

因為母校緣故，我認識一群民俗咖，熱中台灣各地廟宇、儀式、年節活動，到處跑透透，深入各地鄉村。拜他們所賜，之前七月份的時候，我光是在臉書，就可以遊歷各地普度儀式，或大或小，或簡或繁。

如果我有錢，我想幹什麼呢？

臉書有人隨手貼上一個TVBS的新聞，撩起我莫名火。

今天偶然看到一篇文章，有點慨然。內容不論，文筆不論，我只是看到幾個熟悉的哏，恍然憶曩昔，也曾經有人端的是一枝生花妙筆，在部落格年代弄墨娛眾，似是某種網內文青指標，但不知怎地，卻總不能紅出頭，真正出個一兩本實體書籍，就算不是肆一或是彼得蘇那樣用顏值掙得排行榜跟版稅，好歹在國家圖書館也有兩本實在的備份。而另一邊廂，卻有人說髒話說出了興頭，頂著個作家的美名，寫出一篇我似曾相識的文章。

少年不識愁滋味，

如今台灣社會，有一群中堅份子，我認為他們很可以看成是「當代台灣」的中產階級典型。他們成長於台灣開始脫離貧困的年代，隨著台灣的高漲的景氣開拓他們的事業，像楊德昌或李安影像裡的飲食男女。他們可能沒有什麼殷實的家底或背景，住的房子、開的車子、付的貸款、買的股票，都是自己年輕時拚搏的累積，所以這群中產階級沒有什麼家學，是品味的「原始積累」層，而如果有什麼品味，也是自己磕磕碰碰，在零星的吸取歐美日本的品味後慢慢積累出來。

這幾年公立美術館頻繁的辦「回顧展」，我一直認為是美術史主導權的「爭奪戰」。藉由大型回顧展、圖錄、研究專論、甚至是研討會等方式，控制「後前輩畫家時期」的台灣美術史發展。從八十年代台灣美術史開始興盛以來，這三十年來的台灣美術，基本上都圍繞在所謂的「前輩畫家」身上，幫他們立傳、給他們歷史地位、用他們的作品炒作取利。終於，前輩畫家在邁入二十一世紀後，逐漸凋零（多數人都有異於常人的長壽），台灣戰後這批藝術家，從中青、中壯，眼見都已經邁入老年期，才終於要進入美術史的殿堂。

葉一知在自己的部落格講過去幫小學生補習的經驗，頗有感觸。不要說香港，不要說臺灣，整個儒家文化圈，基本上都被補習文化重重綑綁。據我所知，韓國一樣很恐怖，從小補到大，學生視考試升學為唯一的大事。相較之下，日本似乎是最輕省的，雖然日本的升學壓力一樣很重，但跟臺灣、香港或韓國比起來，日本人比較沒有讀書至上的迷思，念書念不了，可以做其他事情，做到成「匠」，一樣發光發熱。

我曾經很短暫的誤入出版相關工作，對中國的出版硬著頭皮去稍微認識。即便到今天，很多人還是對中國有幻想，特別是對中國的市場與經濟規模。但我接觸了之後，反而感覺還好。特別像出版這個產業，要熱絡需有個很大的前提：自由。不自由的市場，看起來再怎麼斑斕，終究只是表象，用句中國的用語：不接地氣。

前幾天台灣導演葉天倫在臉書感嘆台灣三部賀歲片票房加總，還沒有好萊塢大片「死侍」的一半，引起輿論爭議。很多人為文批評台灣這種以低俗笑料為號召的電影風格（據說也有擁護的意見，但我沒看到），並認為這種風格一定要盡早絕跡。

之前因為柯文哲在日本幾句發言，漣漪擴散回台灣，網路遂有問卦文，寫了洋洋灑灑，舉證歷歷。

我最近在「台灣內社」網站看到一篇「Google全球森林地圖，意外揭露中國大陸塵霾的答案」文章。大意是他們截圖Google Forest Watch的森林分布圖，揭露中國森林地稀少的狀態。