Ahura

《故宮博物院緙絲》，學習出版社，1970

夫黼黻絺繡之文，見於尚書，及周而繡繢共職，列於百工，其所由來尚矣。趙逵女弟，為吳大帝繡九州江湖方嶽之勢，時人謂之針絕；盧眉娘刺法華經於尺絹之上，蠅頭小字，細於毛髮。自漢而唐，已為閨中絕藝，非維被服崇飾之用而已。洎夫兩宋，繢事大盛，而刺繡之藝益精，董華亭筠清軒祕錄評宋繡云：「山水分遠近之趣，樓閣得深邃之體，人物具瞻眺生動之情，花鳥極綽約嚵唼之態，佳者較畫更勝。」宮中所藏，自宋以來，代有精品，女紅之事，蓋萃然大備矣。

緙絲晚出，北宋以前之書皆不載。靖康亂後，洪皓於建炎三年（一一二九）使金，始見回鶻人以緙絲為袍，其所住松漠紀聞敘回鶻始末云：「回鶻自唐末浸微，本朝盛時，有入居秦川為熟戶者。女真破陝，悉徙之燕山、甘、涼、瓜四郡。舊皆有族帳，後悉羈糜於西夏，唯居四郡。」莊綽雞肋篇並紀定州緙絲之事。此定州者，疑為前涼所置，故地在今武威西北，非河北之定州也。不然，洪皓與莊綽所記，幾在同時，而緙絲之術，已自陝甘遠及河北，洪皓當不訝為初見也。且莊綽所記緙絲之法頗詳，蓋其時織法尚秘，故詳述之，亦史見之徵也，果爾，則定州緙絲，尚源於回鶻之熟戶。

紹興御府所藏書畫，始用緙絲裝潢，故知其時猶為稀見之物。而雲間朱克柔者，亦紹興時人，以緙絲名，其遺作宮中並有笈藏。或高宗之初，克斯尚甚珍秘，稍晚江南遂有仿作者，冰寒於水，業乃大盛歟？

清內府所藏緙絲，有年款者，惟五代梁刻絲金鋼經一卷，款為貞明二年（九一五）九月十八日；及緙絲孔雀圖，款為開寶二年（九六九）春三月錫山華氏二留堂製。金剛經惟見著錄，物已散佚，不能明其究竟。孔雀圖款書線色甚新，且為鎖繡而非原緙，當出後人增益，不能據以執論其時代早於南宋。至敦煌所存緙絲，或當早至晚唐，此則裡所固然，蓋敦煌乃四郡也，毗近秦川，本回鶻人之所遊息也。

日本學習研究社印術精良，承印故宮所藏全部刺繡緙絲，以其全力，務求精美，是書一出，中國古代織繡必將更受世人矚目，殆可斷言。茲當書成之際，略述所見。是為序。

中華民國五十九年七月　王雲五識於臺北

黼黻絺繡（ふふつちしゅう）という名は『書経』に見られ、周時代には繡・繢（かい）の職は百工の一に列し、その由来するところは古く久しい。三国呉の大帝孫権は九州、江湖、方嶽の形勢を繡し、当時の人々はこれを「針絶」と称した。唐の盧眉娘は法華経を尺絹の上に刺し、その決めて小さな文字は毛髪より細かったといわれる。漢より唐に至る間に刺繡の技術はすでに閨中の絶芸となり、単に衣服の裝飾のみに限られなくなった。北宋・南宋時代にはいよいよ盛んになり、その技芸はますます精妙を極める。明の董其昌は『筠清軒秘錄』で宋繡を評して「山水は、遠近の趣を分け、楼閣は深邃（しんすい）の体を得、人物は瞻眺（たんちょう）・生動の情を具え、花鳥は綽約（しゃくやく）・嚵唼（ざんしょう）を極む。佳なるものは画にくらべ画にまさる」といっている。宮中には宋代以來代々の精品が収蔵されており、女工の作品はすべて備わっているといってよい。

緙絲は遅れて世に出たため、北宋以前の書には見あたらない。靖康の乱後の建炎三年（一一二九）全国に使いした洪皓は、ウイグル人が緙絲でつくった袍を始めて見て、その著『松漠紀聞』にウイグルの始末を述べ、「回鶻（ウイグル）は唐末よりようやく衰え、本朝の盛時には秦川に入居して居住民となるものあり。女真は陝を破り、みな族帳（部落集団）ある後にことごとく西夏に覊糜（きび）し、ただ四郡に居らしむ」といい、莊綽は『雞肋篇』に、定州の緙絲のことを記している。この定州は恐らく前涼時代に置かれもので、その故地は今の武威の西北にあり、河北の定州ではない。そうでないと、洪皓と莊綽の記述は殆んど同時代であるから、緙絲の技術がすでに陝．甘から遠く河北にまで及んでいたことになり、洪皓が初めて見たというのはおかしくなる。また莊綽は緙絲の織法を詳細に記述しているが、これはその時代に緙絲の織法は秘密にされていたからであって、この詳細な記述自体が、緙絲を始めて見たとということの証拠にもなろう。そうだとすれば、定州の緙絲はウイグルの居住民に起源をもつといえよう。

南宋は紹興時代に、御府に収蔵された書画が始めて緙絲を用いて表装された。当時はまだ緙絲はめったに見られない珍品であったことがわかる。雲間の朱克柔っまた紹興時代の人で、緙絲によって名声を得、その遺作は宮中に宝蔵された。南宋を建てた高宗の初期には、緙絲はまだ珍秘のものとされていたのが、やや遅れて江南に倣作する者が現われ、氷は水よりも寒（つめ）たしに例にもれず盛大になったもであろう。

清の内府に所蔵する緙絲で年款のあるものとしては、五代梁の「刻絲金剛経」の款に「貞明二年（九一五）九月十八日」とあり、「宋緙絲孔雀図」には「開寶三年（九六九）春三月錫山華氏二留堂製」とある。「金剛経」の方はただ記録に見えるだけで実物はすでに散逸しているので、もはや究明することはできない。「孔雀図」の落款は糸．色ともに新しく、しかも鎖繡だから原緙ではなく、後人の補繡したもので、制作年代を南宋よりさかのぼらせることはできない。敦煌に遺存してきた緙絲は、或いはもっと古く、晚唐にまでさかのぼるかもしれない。というのは理由のあることで、敦煌はもと四郡の地で秦川に近く、もとはウイグル人の遊牧の地であったからである。

日本の學習研究社は、故宮博物院所蔵の刺繡．緙絲全作品の刊行について全力を注ぎ、その善美を尽くすことに努めておられる。本書の成るにあたり、茲にいささか所見を延べて序とする。

一九七〇年七月

《故宮織繡選萃》，國立故宮博物院，1981

織繡包括的範圍很廣。故宮博物院收藏者，僅有緙絲和刺繡，以下將這兩種收藏分別予以介紹。

緙絲

緙絲的織造過程與其他織物不同。一般織物花紋為規則變化，其緯線必通過全面經線。緙絲則每一件所織的內容圖形及設色都沒有重複及相同者，設色緯線僅通過圖形部分的經線，然後再回轉，未通過緯線之經線，由其他圖形所需的設色經線穿越；
以各色緯線在預定之圖案內來回穿梭，至表達出圖案之形狀為止。「緙」字就是織緯的意思。在緯線迴轉的地方，因彼此不相關聯，故圖案形狀周圍留下鋸齒狀的穿隙，像是雕鏤出來的，故又名「刻絲」。緙絲織面為平紋，且正反兩面花紋相同，而左右方向相反，故極適於製作旗幟。因為織製艱難，往往經過一年半載纔能完成一件，故極珍貴，僅有朝貴人家以之刻織，作祝頌慶賀織畫幅及書法之用；明清以來，也有織成朝服蟒袍者。

克斯所用的經線和緯線，大部分皆用絲為材料，僅有少數用麻者。緙絲的技術，於南宋初，由西北回鶻人傳入中原地帶，因而大為興盛。南宋為我國緙絲的黃金時代，當時刻織技術無定法，將緯線織出內容所需要的形狀及畫意為主要目的，全幅織成後，如發現有遺漏之細節部分時，則以筆墨添補。宋代所織緙絲，畫的內容作風皆寫實、樸質而淳厚。當時刻織精雅，並且於畫幅內織有名款，如沈子蕃及朱克柔等。

元代緙絲留傳後世者不多。明代緙絲很盛，有很多是摹刻宋畫或仿宋緙絲者，刻織的技術和程度有高雅精緻與通俗粗劣之分。當時的緙絲織製技術巧妙而成固定的方式，並不是織成和原畫一樣，而趨於簡化和圖案化，完成後添筆設色部分較宋代為多，藝術的造詣反而減退，織面有神彩而無感情，趨於純粹工藝品矣。明代著名的緙絲家為吳圻等。

清代緙絲，多作於乾隆時期。其緙絲技術極為精巧而牢固，用絲細勻、緊密、整齊為前代所不及。內容有的極繁縟，設色華麗；刻織之後再添筆設色，較歷代為多，趨於緙畫參半。製作幅面有極為巨大者，超過前代。

近代緙絲織製，則以機器代替人工，織法類似織錦，而未留鋸齒狀之空隙。反面無正面之效果可言，且能大量生產相同之畫幅。此為時代演進之結果。

故宮博物院收藏之緙絲，自宋代至清代共有一百七十五件；其中以清代者為最多。

刺繡

我國刺繡起源甚早。春秋戰國之前已設官專司。漢代已有宮廷刺繡，從那時起，刺繡即成為閨中絕藝。

刺繡的內容與時代的需要和風氣有關。漢代的刺繡紋飾主題多為群山雲紋及鳳鳥、猛獸和狩獵人像。唐代則因佛教興盛，故繡品多與宗教信仰有關，如釋迦文佛說經說法等。堂以前的繡法多為鎖繡，針法簡單，且繡滿圖案與背景各部分。

宋元以後，刺繡用以裝飾及繡衣外，尚注意繡畫，為欣賞之用，繡法用平針，僅繡畫面和主題部分。本書所選之宋繡秋葵峽蝶，即為供欣賞之繡，其繡本為宋紈扇形冊頁花卉畫，繡工精雅，將設色繡線表達出暈染效果，深得畫意，如不細察，每易誤認為宋代冊頁畫幅。

元代傳世刺繡不多。明代刺繡技術精良，繡業者益多，故發展有不同之作風。且繡材除絲絨外，尚用暹羅雞尾毛、薄金片、珍珠及髮等。明代著名的刺繡，有上海顧壽潛之妻韓希孟及顧氏家族的顧繡。本書所選顧繡八仙慶壽掛屏之一的西池王母圖，畫風典雅優美，設色醇厚雅麗，繡溝異常精密，而繡法生動活潑，深得人物神采，在藝術上評價極高。明代刺繡之用線設色，已無宋代之醇厚，繡面漸趨華麗，細節處於繡後多用筆添染。

清代刺繡，以蘇繡代替了顧繡，風格尚承顧繡之舊。各地並自有特殊的繡風，如：粵繡、蜀繡、湘繡、京繡、溫繡及閩繡等。著名的刺繡家有：裘曰修之母王氏、蔣溥之妻于氏、盧元素、丁佩、倪仁吉吉沈壽等。其中丁佩曾著有「繡譜」一書，沈壽著有「雪宦繡譜」一書。對刺繡藝術，闡釋良多。

清代刺繡，大部分皆繡後於細節部再添筆設色，有的則於繪後繡其中之一部份，成為繡繪參半之形式，如本書之繡繪花鳥月季雙雀，僅繡月季之部分，即為一例。

近代刺繡已趨於以機器代替手工，其手工繡繪者不講求精工，設色趨於粗俗。刺繡已非現代女子所必需有的才藝。加以紡織印染之發達，刺繡有僅為工業社會的點綴裝飾品之趨勢。

故宮博物院所收藏的刺繡，大部分為供藝術欣賞者，自宋代至清代，共有一百七十九件，其中以清代者為多。

《緙絲特展圖錄》，國立故宮博物院，1989

緙絲為我國古代優美的絲織品之一。其形式似與一般織物相同，而其織造過程，則迥不相侔。宋人筆記中莊綽雞肋篇卷上云：「定州織刻絲，不用大機，以熟色絲經於木棦上，隨所欲作花草禽獸狀，以小梭織緯時，先留其處，方以雜色線綴以經緯之上，合以成文，若不相連，承空視之，如雕鏤之象，故名刻絲。如婦人一衣，終歲可以就，雖作百花，使不相類亦可，蓋緯線非通梭所織也。」由此段描述可以了解緙絲與一般織物不同，是在於「織緯」有別。一般織物君為通經通緯之作，而緙絲則為通經斷緯之作。一般織物的花紋為規則變化，所有緯線必須通過全面經線，織物表面花紋清楚分明，反面則浮緯掩蓋，花紋雜亂不清，且織物厚實。緙絲緯線則非通梭所織，僅緯線設色部分通過圖形範圍內的經線，然後回轉，在預定之圖案內來回穿梭，至完全表達出圖案之形狀為止。而未通過緯線之經線部分，則由其他圖形所需的設色緯線穿越織成。故所織成之花紋，顏色正反兩面相同，而左右方向相反。因其緯線回轉的地方，彼此不相關聯，故圖案形狀周圍留下鋸齒狀之空隙，像是雕鏤刀刻出來的，且織物勻薄。

「緙」字之義，梁顧野王撰玉篇，稱為「織緯」也，亦即畫面之形成，耑賴緯線之積成。名義考云：「刻之義未詳。廣韻：『緙，乞格切，織緯也。』則刻絲之刻，本作緙，誤作刻。」絲繡筆記云：「......當是宋人本作緙，時人不識緙而改用刻。說文：刻，鏤也。爾雅：木謂之刻。義因可以引申。究竟是絲為之緙，於金木謂之刻，用各有所當。」以上諸說均主用「緙」而不用「刻」。其他尚有克絲、剋絲之稱，皆為文異音同之假借字。

有關緙絲，最早文獻記載為宋莊綽雞肋篇及洪皓之松漠記聞。松漠記聞云：「回鶻自唐末浸微，本朝盛時，有入居泰州為熟護者，女真破陝，悉徙之燕山。甘涼瓜沙，舊皆有族帳，後悉羈糜於西夏。唯居四郡外地者，頗自為國，有君長......，又善結金線，......織熟錦、熟綾、注絲、羅線等物，又以五色線織成袍，名曰剋絲，甚華麗......。」洪皓，政和年間進士，建炎三年（一一二九）使金，被留十五年而歸。洪皓所記，與宋莊綽雞肋篇所記關於定州緙絲之事，己為同時同地，故均認為緙絲之技術，是在南宋之初年由回鶻人傳入中國。然而緙絲至南宋已發展到極高峰狀態，其製作過程絕對早於南宋。

英人斯坦因在我國新疆、蒙古等地發現許多漢、南北朝時代的絲織物，其中最值得注意的是兩片毛織物殘片，其一為漢代希臘作風的毛織人像，另一為北朝作風的橫條蔓草動物紋毛織物。二者織法，均為通經斷緯之單經平紋交織物。日本大谷探險隊也在我國新疆發掘出唐代的葡萄卷草紋緙絲殘片；日本正倉院如今仍保存著從奈良時代傳下來的幾件唐代緙絲。近年來，在新疆北朝遺址又發現一塊通經斷緯織成的「紅地寶相花」毛織殘片，及一條唐代幾何菱紋緙絲帶。由以上這些實物來看，其織法均為通經斷緯織平經紋交織物，與目前所見宋代緙絲的織製方法完全一樣。所不同者是唐以前以「毛線」織成，至唐代純以「絲線」織成，由此證明這種特殊通經斷緯緙織技術，我國在漢魏之間就已經有了。在同時，埃及希臘諸地，也有同樣織法之毛織物，然二者所用材料及構圖造型則有不同。桑蠶絲織是我國最早發明和使用的國家，中國絲織早在西元一、二世紀即聞名世界，所以我國緙絲取材，經緯線幾乎全用蠶絲織成，當然亦有少數例外用麻性纖維，但其效果不如蠶絲。

宋以前緙絲，僅見其殘迹破片，難以肯定其作品風格，但是必定與當時社會風俗習慣，宗教信仰及時代畫風有密切的關係。宋代緙絲，內容寫實，風格樸實，設色典雅，而且形式自然，技術精巧，所作皆極力求得原粉本之精神，雖極細微之處亦緙織不誤，為我國緙絲的黃金時代。元朝緙絲，從記載而知其緙絲製作風氣亦很興盛，然織作風格和取材與宋緙絲則不盡相同，由喜參以金線，故組織華麗，風格獨特，惜目前存世作品不多。明代初年，因鑒於元緙絲之製作過於繁縟而禁用緙絲，至宣德間，始大為提倡。初期之作多摹刻或仿宋緙之作，中期以後，自立風格，構圖活潑，技術益為巧妙。在織製過程中則趨於簡化，部分圖案用筆填補彩色，以加強圖案的神彩與質感。至清緙織技術發展則極為精密牢固而整齊，在內容方面也演變到極為繁縟，喜作大幅，設色也鮮明艷麗。在製作方面緙畫參半，多於歷代。乾隆以後，往往僅緙織圖案輪廓，細微部分及明暗暈染，則用描繪，故而感覺有如繪畫，失去緙絲之特色，此法以其技術而言似是簡化，但以其效果而言也算是一種創新。

緙絲織機是極普通的簡單平紋木機，但織作過程卻極為細密艱難，且織法技術又極富藝術性，所以織工非具高度熟練技巧和藝術修養難以勝任。本院所藏作品，構圖多為繪畫與書法，運絲如運筆，俱富藝術欣賞之精品，因此珍賞與收藏價值極高，由緙絲更可了解我國絲織藝術造詣之卓越。