Ahura

九月補：有人看到這篇文章，以為謝宗仁是我，其實不是。我只是去聽他音樂會的其中一人而已。但我仔細重看了自己寫的文章，發現裡頭主詞相當曖昧，被誤認實在是自己粗疏，在此向那位誤認的人致歉。真正這位作曲家的網誌在此，歡迎去參觀。

0603補：

雖然我自大二開始就在聽所謂「現代音樂」的音樂會，但直至今日，我還是對現代音樂茫無所知，而且無法真心誠意的喜歡。只是因為自己的經驗，我大概也可以稍微理解台灣多數人對現代藝術的抗拒，就是波洛克 (Jackson Pollock, 1912-1956) 的作品已經超過五十年，嫌他看不懂而不能接受的仍大有人在。只是我總如此期許，既然是學院中人，不只美術，其他藝術領域也應該要一併俱進，總不能都已經是觀念藝術的時代，我還在執著於巴赫、莎士比亞，自以為風流蘊藉，其實陳舊迂腐。

不過此既是附庸風雅之舉，當然不求甚解，恁多年過去了，並沒有什麼進步。唯一的進步，大概就是可以在鴨子聽雷的同時不致沉沉睡去。今天在聽演出時，一位很義氣的學弟前來充場面，誠意方殷，但甫一坐下就進入夢鄉，連最後一首鋼琴獨奏激烈到如強颱來襲，他仍不為所動，還發出沉著而穩定的鼾聲，在不過十人的聽眾之中，尤是明顯。要附庸風雅，至少要可以抗拒周公的招喚，才不會不小心被邪惡的學長寫在網誌裡以博眾哂。

演奏曲目：

1. 風與火 給十四位演奏家的室內樂曲
Wind and Fire. Music for 14 Instrumentalists.

取材自聖經希伯來書一章七節「神以風為使者，火焰為僕役」，加上作者對風與火的各種聯想，形成一對稱式樂思的形式架構，並藉由簡單的幾何圖形為符號，排列組合成為各段落的織度樣態，表達作者心中對風與火的各種意象。

2. 楓之絮語 給木管五重奏
The Whisper of the Maple. For Wind Quintet.

本曲完成於2007年，靈感來自於陳偉仁先生的詩，講述楓樹綻放出五種顏色所展現的生命力，而這五種顏色便成為本曲段落的基本設計，加上象徵冷酷的黑色的導奏以及皎潔白色的尾奏，成為七個主要段落的結構，以及4個小間奏曲。本曲在音高設計、形式結構以及樂念發想上皆以對稱性概念為出發，並透過萃取出的小宇宙與全曲大宇宙相互呼應，企圖為作者生命的成長與變化留下印記。

深秋啟動並營造寒冷
天空使勁地灑落藍與靛
楓葉嘔盡心血
向上回應紫、紅、橙、黃與綠
當冬天來臨的時候
皎潔的白雪 從天而降

人生的難處帶來深秋
天空早已滿了藍與靛
等待生命盡心竭力
向上展現紫、紅、橙、黃與綠
當冬天來臨的時候
皎潔的生命 由內而外

3. 清秋寥落 給古箏獨奏
Solitary in Cool Autumn. For Zheng solo.

本曲完成於2005年秋冬之際，作者在此曲中融入了古琴的音樂語法，藉由琴曲，「平沙落雁」之提昇，成為本曲創作之基調。企圖表達作者內心的寒秋與期待之意念

4. 雨夜梧桐 給鋼琴獨奏
A Phoenix Tree on A Raining Night. For Piano Solo.

本曲創作開始於2005秋雨，完成於2006的初夏梅雨，這一年住在觀音山的山腳下，夜晚有蟲鳴，清晨有鳥叫，窗外不時可見霧氣籠罩山頂，伴隨著細雨綿綿，偶而也颳起幾陣強風。讀到蘇東坡的詞，覺得與生活上能夠貼近，心有所感，成為了本曲創作的動力。

本曲大致上照著詩詞的情緒進行，各段在素材個性上的差異雖大，仍可大體上以A B C B' A' 的形式看待，試著將詩中的情境與意境，藉由音樂來描繪與表達。

木蘭花令(梧桐葉上三更雨)
梧桐葉上三更雨，驚破夢魂無覓處。
夜涼枕簟已知秋，更聽寒蛩促機杼。
夢中歷歷來時路，猶在江亭醉歌舞。
尊前必有問君人，為道別來心與緒。