Ahura

展覽總論

鍾肇政在1986年訪美演講時，曾有人直接問他，為何客家人在文壇上有如此高的成就，但在藝術領域上似乎又叫不出名字？其實，在客家傳統文化中，「詩書傳家，藝文傳」，一直是被強調發揚的美德。客家人以熟悉的語言相認，並以實際作品證明，每一個文學機、藝術家都是傳統文化的保護者，以不同的形式傳承、凝聚先賢的智慧結晶。在「未究之境─書法中的客家敘事」展覽裡，企圖重新梳理台灣客籍藝術家的成就，從族群遷徙所帶動的客家傳播鏈及文學影響力，回應世界客家博覽會大會主題「天光日个客家」（Travel to Tomorrow），並探究、還原台灣書法史的足跡。

透過精選自二十世紀初至當代的書畫作品，本展重新審視台灣客家族群的書藝樣貌：從人口最集中的桃園、新竹地區出發，聚焦個人藝術表現繼而綜觀群體，嘗試歸納與整理跨越百年的時代軌跡。回首向來，亦透過客籍文學家的小說、新詩、歌曲等文本為靈感，串聯當代書藝家的多元風格，共同書寫出展覽的主旋律。

展覽依據作品內容分成四個主題，引領觀眾探索「客居家園」中客家庄的敬天惜字傳統、先民智慧的結晶；「翰墨書香」裡日治時期客家仕紳對於延續傳統文化的努力；「鄉土記憶」裡有戰後藝術家面對新格局的適應，也有生活面向的詠懷；「未究之境」則是當代藝術家突破形式回應客家文本的多重可能，最終對客家身分產生認同的過程。另外，為強調語言的影響力，展覽設計時將部分書寫文本再現為朗讀內容，引導觀者進入各式情境，製造出時空交錯、新舊並陳的四度空間。