Ahura

JUSTFONT BLOG有篇「GB 18030 就在你身邊」一文，講中國規範之正體字已經「入侵」台灣，漸漸成為台灣慣用之字型。這種變化我也有發現，特別是電子產品。這種「入侵」我認為與美感偏好有關，華文世界近來愈來愈喜用黑體字，在不另外選用特定字型的情況下，預設的黑體字 (或是可供選擇的黑體字) 都是符合中國的GB18030標準。而台灣的平面設計通常對「字的寫法」這種事情通常是毫無所感，所以即便用到中國的標準，也不會感覺到任何奇怪之處。依循中國標準的正體字，就這樣無聲無息的進入台灣人的生活當中。

以前馬總統還是台北市長的時候，有一陣子很在意中國字的稱呼，在媒體上高調推銷使用「正體字」一詞，呼籲盡量不要用「繁體字」這種中國本位的用法。曾幾何時，「馬市長」變成「馬總統」，但這個用語上的正朔之爭卻消失了。要稱「正體」還是「繁體」不再有人討論，中國的影響力卻日漸增加。不要說字型這種細枝末節的事情，簡化字早就成為台灣人生活的一部份。去下載APP，會發現所謂的「中文化」是簡化中文；小女生在網路上看言情小說，十有八九都是大陸網站用簡化字；就是不看小說的人，下載大陸翻譯的影集、電影、動畫，也都是簡化字幕、大陸用詞，就算是「繁中化」的字幕，也會不斷出現「頭發」、「公裏」這種程式轉換的錯誤。連台灣的出版業，也早就因為對岸翻譯便宜，大量引進大陸譯者譯文，即使編輯仔細校對了繁簡轉換的錯誤，將大陸用語改換成台灣用語，也改不了大陸人的行文習慣，其普遍程度，幾乎難以清楚辨認。

這絕不是什麼市場規模之類說法可以搪塞，不要忘記某種程度上，台灣仍是華文世界的文化輸出地，中國的流行樂壇幾乎是奠基在台灣與香港的發展上，台灣許多演藝人員轉到中國發展，拿著以前在台灣的那套在中國混吃混喝。當然，時光輪流轉，中國本來就比台灣大很多，中國在文化上強勢，這是對岸「強盛」後的必然趨勢，我並不認為我們可以逆轉這個趨勢。但台灣至少可以好好保護自己應有的文化內涵，這絕不是什麼自然而然，一定是刻意為之。文字的使用是一種，字型的取捨是一種，這應該是很鮮明的態度。

台灣不是不能抵抗這種狀態，就歷史論，台灣的書面語使用曾經獨樹一幟，擁有明顯的「本土風格」，陳培豐的《想像和界限：台灣語言文體的混生》對此有深入的討論。就現狀論，台灣電影近年的發展趨勢在華文世界極為特立獨行，呈現出強烈的在地性，用台灣的方言、講台灣的近代歷史，並大量運用台灣人才能理解的橋段與語言趣味，完全不去考慮另外兩個主要市場 (香港與中國) 接受度如何。如果我們討論「市場」或「國際化」，這種趨向實在是非常自溺、封閉、格局狹隘，但另一方面，這卻強化台灣人對自己的認同，透過影像的重新詮釋與塑造「台灣」的性格。我覺得這就是很好的文化抵抗，面對中國挾資金與市場試圖主導華文電影的風格與走向，台灣用自身的品味去篩掉過於「中國化」的電影。台灣的電影一度跌到谷底，就算出現復甦之狀，其市場規模也絕不可能與中國比擬，而且現實是，台灣電影人也確實不得不跟中國要錢要市場，並不比香港電影人來的有腰桿。只是我們終究有鮮明的台灣風格電影，堂皇占據黃金時段，與好萊塢大片相抗衡。台灣電影的現狀是非常激勵人心的例子，證明台灣不是不能夠，只是有沒有心。

若用比較俗氣的說法，這終歸是放在「文化」底下討論。電影如此，字型的選擇如此。台灣既然要在文化上有所發展，就是要鉅細靡遺，不厭煩苛，在這種事情上斤斤計較。粗淺而論，文化高明與否，不過就是可以處理到多小的細節。就跟音響的等級一樣，處理到愈小的細節，往往就要花費數倍以上的金錢與精力，顯現出來的差異愈微細。我昨天才看到一個網頁，談到好萊塢明星的試片軼聞，很多影星曾去試演某些大片，但最後仍是別人拿到角色。這些試演可不是只在導演前面念念台詞走走位，是真的開機剪片的「試演」，也就是說，除了我們一般看到的預告、正片、花絮之外，還有這種從來就不可能為一般觀眾所見到的試拍片。好萊塢對拍片上的開支，顯然遠不止是摔了多少盤子、做了多少套西裝，或是燒了多少模型屋而已，我也才驚覺好萊塢那種完熟的影像操作所為何來。這固然可以是規模取決高度，但也要有人擁有這樣的高度。台灣若無資金，我們也只能在高度上去努力，字型便是一例。而且就文章看來，中國在這種細節上的控制，顯然比台灣要明確很多，可見這絕對是「有心」，我們決不可忽視這種「有心」。